En este taller aprenderás a observar, entender e interpretar los espacios arquitectónicos. Descubrirás los aspectos formales del lenguaje fotográfico y crearás una serie fotográfica colectiva basada en la arquitectura.
Contenidos
- Definición de arquitectura.
- Definición de fotografía de arquitectura.
- Aproximación a la arquitectura y a la fotografía de arquitectura como retrato visual del entorno urbano en el que vivimos.
- La fotografía como lenguaje.
- El encuadre: tipos de planos, juegos visuales, abstracción y escenarios.
- El espacio arquitectónico como piezas de puzzle.
- Pautas básicas para el manejo de la cámara y el trípode.
Metodología
El taller se dividirá en una parte teórica de explicación de conceptos e inspiración y otra práctica de tomas fotográficas, visionado del trabajo y edición de un reportaje completo de un edificio, de arquitectura singular contemporánea, con las fotos realizadas por el grupo.
Duración
8 horas presenciales.
Próxima edición
Sábado 22 de abril de 2023.
Programación
- Mañana
10:00 -11:30 Introducción y explicación de contenidos.
11:30 -14:30 Sesión fotográfica tutorizada.
14:30 – 16:30 Descanso para comer.
- Tarde
16:30 – 18:00 Visionado del material generado y selección de imágenes.
18:00 – 20:00 Edición (ordenación y secuenciación) de las fotografías seleccionadas y reflexiones finales.
Destinatarios
Todas aquellas personas curiosas e inquietas con ganas de entrenar la mirada, jugar y experimentar a través de la fotografía y la arquitectura.
Plazas
Grupo de 11 personas máximo.
Conocimientos previos
No son necesarios conocimientos previos.
Material necesario
Cámara digital (puede ser con modo manual, automática o del móvil) y trípode. Se podrá trabajar en modo automático o manual.
Precio
90 €
Elena Almagro
Londres, 1976.
Elena Almagro vive y trabaja como fotógrafa freelance en Madrid.
Licenciada en Bellas Artes en la Universidad Complutense en el año 2001, siempre se intereso por cuestionar la realidad física y espacial a través de la imagen. Tras finalizar sus estudios comenzó una trayectoria profesional como fotógrafa de arquitectura, publicando en distintos medios nacionales e internacionales. Aún siendo encargos de índole comercial siempre mantuvo una mirada inquieta y curiosa hacia los proyectos. Esta experiencia le llevo a desarrollar y agudizar más su mirada. Se ha dedicado en paralelo al ámbito educativo y cultural diseñando proyectos educativos e impartiendo talleres de Fotografía de Arquitectura entre los años 2009 y 2020 en instituciones como Caixa Forum Madrid y La Casa Encendida entre otros. Simplificar algo tan aparentemente complicado como es la Arquitectura para trasmitir un concepto o conocimiento, provocó un juego creativo que mantiene en sus proyectos personales. “Me interesa acercarme e intuir conceptos profundos y abstractos a través de la sencillez de una mirada frontal. La cámara suele revelar lo que la rutina impide ver.”
Como artista su trabajo personal ha recibido varios reconocimientos entre los que destacan: Ganadora Cuarto Lúcido Centro de Arte Jose Guerrero 2022; Ganadora Beca Seminario de Fotografía y Periodismo de Albarracin 2017; Finalista DOCfield Dummy Award 2016; SCAN Photobooks 2016; Ganadora premio Pa-ta-ta Festival Internacional Fotografía Emergente 2015; Seleccionada en Art Photo BCN 2015; Generación 2003 Premios y Becas de Caja Madrid; Certamen Jovenes Creadores 2003; Certamen Arte Joven Centro de Arte Joven Av.Ámerica; XV Edición Circuitos Artes Plásticas y Fotografías; Finalista II Concurso de Fotografía del periodico el Mundo.
Entre sus exposiciones individuales mas significativas destacan: “Safari” en Sala Galería CERO comisariado por Carmen Dalmau en Madrid 2017; “Horizonte Finito” en Centro de Arte Joven Av de América comisariado por Jose Luis Brea 2003. También ha participado en las exposiciones colectivas: Circuitos de Artes Plásticas y Fotografía 2003 en Sala Arte Joven; Generación 2003 en La Casa Encendida y Jóvenes Creadores 2003 en Centro Cultural Conde Duque.
Ana Cortés